Deje que el diseño se libere de las limitaciones de dos dimensiones
El mayor desafío en el diseño espacial no reside en la imaginación, sino en las limitaciones de la artesanía. Especialmente con geometrías complejas y estructuras irregulares, los diseñadores deben considerar: ¿Se puede cortar este material a la medida? ¿Se pueden fabricar moldes para superficies tan intrincadas? ¿Cómo se conectarán y ensamblarán los componentes?
La aplicación de la impresión 3D emplea una lógica de acumulación en capas para liberarse de estas ataduras.
El bioplástico PHA biodegradable exhibe un brillo similar al jade y una suavidad similar a la seda durante la impresión.
Los materiales de impresión, como la cerámica de bauxita y la cerámica de silicato, combinan la dureza y la resistencia a altas temperaturas de la cerámica, lo que permite la reproducción precisa de estructuras complejas como huecos y paredes delgadas. Esto libera el diseño cerámico de las limitaciones de la fragilidad y la rigidez.
Los objetos impresos con materiales de fibra de madera no solo conservan la veta, el color y la calidad táctil de la madera natural, sino que también superan las limitaciones formales de la madera tradicional. Pueden diseñarse para presentar diversas estructuras, como curvas y huecos.
En espacios convencionales, la modularidad suele basarse en formas geométricas regulares, similares a las de las construcciones con piezas de Lego, conservando inevitablemente una estética de bloques. Mediante el diseño paramétrico, la impresión 3D permite la fabricación precisa de módulos con formas irregulares.
Cada unidad modular posee su propia forma y textura distintivas. Combinados con sistemas de conexión intrínsecos, como uniones de caja y espiga biomiméticas y estructuras de enclavamiento, estos módulos se ensamblan formando un conjunto orgánico y sin fisuras.
Moldeando el espacio como arcilla
En la construcción espacial, la impresión 3D rompe la solidez impuesta por el hormigón armado mediante la superposición de materiales, permitiendo crear variaciones morfológicas más complejas.
Las instalaciones en islas centrales dentro de los espacios suelen servir como vehículos centrales para la filosofía y la narrativa de la marca. El uso de la impresión 3D permite traducir conceptos, símbolos o temas abstractos en instalaciones físicas y tangibles.
Por ejemplo, la escultura serpenteante en las boutiques de Bulgari, creada mediante datos de captura de movimiento combinados con cromado impreso en 3D, interpreta la esencia dual de fluidez y nobleza de la marca.
La escultura de cabeza mecánica enfurecida dentro de la boutique Fan Shi, formada mediante técnicas de impresión 3D de fibra de vidrio, evoca una atmósfera surrealista de inspiración steampunk.
La impresión 3D da vida a conceptos que antes eran difíciles de alcanzar en una forma vívida y tangible, enriqueciendo enormemente la expresión espacial y creando así poderosos puntos de contacto de marca.
La impresión 3D amplía las posibilidades del diseño de fachadas, permitiendo la construcción de estructuras geométricas intrincadas o formas onduladas que aumentan la tensión visual del exterior de un edificio.
Por ejemplo, la Casa de Cerámica de los Países Bajos utiliza la impresión 3D de cerámica para producir azulejos. Al superponer material para crear formas geométricas complejas, estos azulejos de diferentes formas se entrelazan para formar una fachada estratificada sorprendentemente atractiva.
La introducción de la tecnología 3D libera los espacios de las formas fijas, haciéndolos tan maleables como la arcilla. Esto permite a los arquitectos esculpir libremente según su visión creativa, revelando transformaciones más ricas y multidimensionales.
¿Reemplazará la impresión 3D a la fabricación tradicional?
La estructura principal, la creatividad y la conceptualización de los espacios comerciales tienen prioridad, mientras que su realización se basa en un sistema de fabricación maduro.
Desde una perspectiva de fabricación, la impresión 3D posee la capacidad de producir formas complejas. Sin embargo, en esta etapa, funciona más como un potente complemento a la fabricación tradicional que como una alternativa competitiva a punto de reemplazarla.
El costo sigue siendo una barrera inevitable para la tecnología de impresión 3D, particularmente en escenarios de producción de alto volumen donde sus gastos de fabricación a menudo exceden significativamente los de los procesos convencionales.
En el ámbito de la producción en masa, las técnicas de fabricación tradicionales pueden producir miles de componentes por hora. En cambio, la impresión 3D se basa en un método de deposición capa por capa, lo que suele resultar en velocidades de producción más lentas y una eficiencia considerablemente menor que los métodos convencionales durante la fabricación a gran escala.
Es evidente que la fabricación tradicional, con sus ventajas de costos marginales y velocidad de producción, ha establecido límites que la impresión 3D lucha por superar.
Esta tecnología está más orientada a escenarios que requieren alta personalización y diseños únicos, como instalaciones de arte, displays de exhibición personalizados y componentes estructurales distintivos.
Las estrategias de construcción de espacios comerciales pueden integrar estos dos enfoques de fabricación: emplear técnicas tradicionales para formar el marco espacial y, al mismo tiempo, utilizar la impresión 3D como acentos focales para infundir singularidad y narrativa al entorno.
En un futuro próximo, la relación entre la tecnología 3D y la fabricación tradicional no será una sustitución revolucionaria, sino una evolución simbiótica. Basándose en sus respectivas fortalezas, se establecerá una división precisa del trabajo y una sinergia colaborativa.
